Magda Stawarska to polska artystka multidyscyplinarna, od dwudziestu lat mieszkająca w Wielkiej Brytanii. W swojej praktyce artystycznej łączy dźwięki, ruchome obrazy, sitodruk i malarstwo, porusza tematykę pamięci, historyczne przeoczenia, doświadczenie słuchania. Stawarska szuka inspiracji, obserwując, słuchając, nagrywając miasta, eksplorujące ich topografie. Jej sugestywne instalacje hipnotyzują i skłaniają do praktyki wewnętrznego słuchania; to swoiste kręgi refleksyjne przestrzeni publicznych, które pozwalają odbiorcy zanurzyć się w nie i pobyć w nich sam na sam. Stawarska interesuje się także drukiem, językiem, dźwiękiem, rytmem. Jej pobudzających pamięć prac możemy doświadczać na wielu poziomach. Jana z ostatnich instalacji zatytułowana Slightly Bitter, we współpracy z Lubainą Himid, inspirowana jest korespondencją Zofii Brzeskiej z Niną Hamnett.

FILIŻANKI
Lubię pić kawę z ładnych filiżanek. Te są zrobione z recyklingowego szkła – efekt współpracy HMM i Spring Pool Glass. Forma filiżanki inspirowana jest tarczą zegara, a 12 eleganckich kątów formy symbolizuje cykl życia. Pięknie odbijają światło.

FLIPBOOK
Lubię je zbierać. Czasami bawię się nimi przed rozpoczęciem pracy. Bawi mnie ta prosta forma animacji. Książeczka autorstwa Harumin Asao nosi tytuł In Kitten’s Way of Greeting.

LAURIE ANDERSON
Dziesięć performansów Laurie Anderson na pięciu płytach winylowych. Znalazłam je w secondhandzie za jedyne 30 euro podczas festiwalu Ars Electronica w Linz.

APARAT LEICA
To dość nowy zakup – Leica Monochrom. Lubię retro design aparatów Leica, ale przede wszystkim uwielbiam robić tym aparatem zdjęcia, które często wykorzystuję w moich serigrafiach. Używając czarno-białych zdjęć, skupiam się na świetle i cieniu.

A RARKE'S PROGRESS, BOTTOMS UP (4)
To praca z cyklu Alla Prima/Cross Hatch wykonana we współpracy z Lubainą Himid. Jest to połączenie malarstwa Lubainy z moim sitodrukiem. Cykl był prezentowany w Cristea Roberts Gallery w Londynie. To jedyna spośród 25 prac z tego cyklu, którą zatrzymałyśmy dla siebie.

MONTHER TONGUE
To grafika ilustrująca proces nauki mowy u mojego syna, który wychowywał się w dwujęzycznym domu, uczył się polskiego i angielskiego. Nagrywałam jego głos od pierwszego dźwięku w szpitalu do trzeciego roku życia. Dziś ma już 18 lat.

OKULARY
Tak naprawdę to nie lubię nosić okularów, ale bez nich nie mogę pracować! Za to bardzo lubię je wybierać i zazwyczaj muszę mieć więcej niż jedną parę.

POCZTÓWKI
Kolekcja pocztówek, które będą wykorzystane
w nowej instalacji Slightly Bitter. To współpraca
z Lubainą Himid, inspirowana korespondencją Zofii Brzeskiej z Niną Hamnett. Wystawa odbędzie się latem tego roku w Kettle’s Yard w Cambridge.

CERAMIKA I BRĄZ
Ceramika Moniki Dąbrowskiej-Picewicz i rzeźba z brązu Annie Turner. Praca Moniki zaprojektowana była na ścianę, ale lubimy ją na naszej drewnianej podłodze. Obydwie formy są delikatne
i organiczne.

CHANTAL AKERMAN: TRAVELLING
Katalog z wystawy retrospekcyjnej Travelling Chantal Akerman, którą zwiedziłam zeszłego lata w galerii BOZAR w Brukseli. Uwielbiam jej atmosferyczne instalacje i filmy.

DZBAN
To dzban wykonany przez moją przyjaciółkę Monikę Dąbrowską-Picewicz. Chodziłyśmy razem do liceum plastycznego w Bielsku-Białej. Monika studiowała ceramikę na Akademii we Wrocławiu, a ja wyjechałam na studia do Anglii. Jesteśmy nadal w kontakcie, a jej ceramika towarzyszy mi w miejscach, w których mieszkam.

DZIENNIK
To mój kalendarz, z którym zawsze podróżuję. Dostałam go w prezencie od mojej partnerki. Chociaż większość informacji zapisuję w kalendarzu cyfrowym, lubię robić w nim notatki – czasami wypełniam go retrospektywnie. Staje się bardziej dziennikiem niż kalendarzem.

POKÓJ I OBRAZ
To niezwykle relaksujące miejsce w naszym
domu. Obraz nad sofą to połączenie kolażu, grafiki i malarstwa. Punktem wyjścia było zdjęcie
bramy zrobione w Warszawie, a cześć kolażu stanowią fragmenty magazynu „Przekrój” z 1976 r., znalezionego na pchlim targu.

PRINTED MATTER
Printed Matter to moja ulubiona księgarnia
w Nowym Jorku. Jest tam wszystko – od albumów, przez limitowane edycje książek artystycznych, po płyty winylowe.

REJESTRATOR SONY
To mój sprzęt do nagrywania dźwięków w mieście. Mikrofony binauralne nosi się dyskretnie w uszach, co pozwala na przestrzenną rejestrację dźwięku
z bardzo osobistej perspektywy.

STUDIO SERIGRAFII
To moje studio serigrafii. Drukuję w nim na papierze, metalu i płótnie.

KSIĄŻKA SOPHIE CALLE
Mam kilka książek Sophie Calle, ale to jest moja ulubiona. Na każdej stronie jest krótki tekst i ukryte pomiędzy kartkami zdjęcie. Czytający musi je wyciągnąć i znaleźć połączenie między tekstem a tym, co przedstawia zdjęcie.

STUDIO DOMOWE
To bardziej intymne miejsce, gdzie czytam, piszę i pracuję nad mniejszymi pracami.

WILHELM SASNAL: ENGINE
Bardzo podoba mi się format tego katalogu, który wygląda jak szkicownik artysty. Szkice ołówkiem połączone są ze zdjęciami prac, komentarze pisane są ręcznie, a tekst kuratorski jest w osobnej broszurze. Kupiłam tę książkę u Sadie Coles, w galerii reprezentującej Sasnala w Londynie.

WOMAN AT WORK
Zaprojektowany przez projektantkę graficzną Margaret Calvert. Zdjęcie zrobiłam w londyńskim Design Museum. Często myślę o tym, ile było i jest w moim życiu kobiet zaangażowanych w pracę i karierę zawodową, które stawiają obowiązek na pierwszym miejscu.